Otra revisión de los dogmas que sostienen las políticas públicas (o debiera decir: populistas) actualmente en las democracias occidentales. Pensamiento mágico: pensamiento y lenguaje crean la realidad. Maniqueísmo marxista: toda historia y política se reducen a una lucha de oprimidos contra los opresores. Identitarismo e interseccionalidad: las condiciones y circunstancias con que se nace son infinitamente más importantes que cualquier cosa que pueda construirse a lo largo de la vida (aquí el wokismo adolece de una incongruencia mayúscula). Infantilización de la política: las emociones priman sobre las razones en la toma de decisiones. En fin, los borregos de oro del mundo «posmoderno».
Dice el meme que «Woke es el estado de conciencia solamente alcanzado por aquellos lo suficientemente estúpidos para encontrar injusticias en todo, excepto su en propio comportamiento», en el presente libro Giglioli nos muestra que no es estupidez si no astucia suprema. Disfrazarse de víctima concede impunidad al victimario, le provee de un halo de santidad mediante el que ejerce su maldad sin ser cuestionado, le permite ser un hijo de puta al tachar de hijos de puta a todos aquellos sobre quienes ejerce violencia
Importante, antes de leer este post, por favor, abra los siguientes enlaces en varias ventanas para que la combinación de enlaces le ponga en el mood correcto.
Buenas noches, lechuzas del temaverso, bienvenidos a una programación más sobre crítica cinematográfica en «El Acalorado Potemkin». Esta gran idea busca ser un punto de encuentro para todas las lechuzas de medianoche, que vuelan a lo largo de todas las preocupaciones que ocupan sus mentes, aleteando sus alas con furor y saña, buscando el punto más elevando de la ciudad, desde el que las preocupaciones pasen a ser sólo un punto de luz más en la contaminación lumínica de la urbe, la contaminación que nos impide asombrarnos de las estrellas, que brillan sobre nuestras cabezas, aunque cabizbajos y cansados no nos atrevamos a verlas.
En primer lugar, antes de empezar la crítica a Seconds, o según su título en español Plan diabólico, me gustaría agradecer a Sergio la idea, que creo que dará pie a largas conversaciones impregnadas de alcohol, sudor y humo. He elegido esta película por el alto impacto que supuso su visión para mi, al juntar todos los miedos que se tienen al crecer y al darte cuenta que tu vida ya no te pertenece, sino que pertenece a tus responsablidades. Esta película de mediados de los años sesenta fue dirigida por John Frankenheimer, que aunque no sea su película más conocida si me parece la más crítica con la visión del American Way of Life. Para mi una obra maestra, al haber referencia de todo tipo al cine clásico (esas escenas expresionistas que recuerdan a «El gabinete del doctor Caligari») y porque pone al cine, no como una forma de huir de la realidad, sino una forma de reflexionar sobre esta, que permita una catarsis del espectador. Sin embargo el cine de Hollywood no está hecho para la reflexión (ahi se encuentra la enésima película sobre superheroes en cartelera) y ello supuso el fracaso de Frankenheimer.
En pocas palabras, la película presenta a un protagonista cansado, harto de su trabajo, de la monotonía, con dificultad en recordar la última vez que fue feliz, la última vez que sonrió o la última vez que se sintió vivo. Es un personaje triste, gris y apenado, hasta que en un determinado momento se le ofrece un cambio. ¿Y si pudieses ser joven de nuevo? ¿Y si pudieses dedicarte a ese hobby al que no has podido dedicarte a no sacar tiempo de tus obligaciones? ¿Y si pudieses dejar atrás tus responsabilidades y ser completamente libre como hace tiempo que no eras? En definitiva, una segunda oportunidad para empezar de cero. Esa es la posibilidad que le ofrece una empresa discreta. Fingirán un accidente, seguramente de coche, de manera que haya una explosión, y el cadaver no pueda ser fácilmente reconocido. El cliente se somete a una operación quirurgica para cambiar su aspecto, se le ofrece otra identidad y la posibilidad de vivir de rentas, haciendo lo que a él le apetezca. La unica condición: no volver atrás, no intentar volver a su vida pasada. Fácil, ¿no? Muchas veces no podemos hacer lo que queremos, esta película nos plantea la posibilidad de hacer lo que queremos, aunque lo que queremos, no lo decidimos nosotros. Y cuando lo lleguemos a decidir tal vez sea demasiado tarde. Una fachada de falsedad bajo la que ocultar tristeza, que podría haber sido felicidad con un poco de sinceridad y autoaceptación. A como de curiosidad, el protagonista, Rock Hudson, era un homosexual reprimido, una estrella de Hollywood, pero una persona triste, casado sin amor con una secretaria, encontró su final muriendo de sida a mediados de los ochenta.
Gracias por su tiempo, y espero que hayan disfrutado de un post más de «El Acalorado Potemkin». Gracias Sergio por la idea, espero que florezcan más críticas en esta nuestra casa. Ah, se me olvidaba, la película la teneis gratis aqui: https://ok.ru/video/1748640664154
Pues este finde volví a ver esta maravilla de película, que me sorprendió gratamente en su momento (la tenéis en Amazon Prime actualmente). Cada uno de sus actores le da un toque personal a la película (para mi el mejor, la voz en todas las canciones de Keira Knightley).
Podríamos resumirlo como ella letrista que por una serie de circunstancias termina cantando en un pub y donde el personaje de Mark Ruffalo, productor musical ido a menos, (sublime) la escucha y se inicia una unión que hilará esta historia.
Si os gustan las pelis con un aire independiente, buena banda sonora y una historia nada liosa, vedla….y a los que no, también.
Este juego iba a ser un Uncharted ambientado en el mundo de Star wars. Se canceló y dió pie al Fallen Order. Ha salido un gameplay del juego, donde ibas a poder controlar a Boba Fett.
Primero os dejo la animación que salió en su momento y luego el gameplay (el juego estaba aún muy verde)
